NAGRODY 15. Forum Młodej Reżyserii | 13-16.11.2025

16.11.2025

WERDYKT JURY 15.FORUM MŁODEJ REŻYSERII

Jury w składzie:

Justyna Sobczyk – Dyrektorka Teatru Ochoty im. Haliny i Jana Machulskich w Warszawie,
Michał Buszewicz – Dyrektor artystyczny Teatru Współczesnego w Szczecinie,
Paweł Kulka – kierownik zespołu artystycznego i koordynator zespołu programowego TR Warszawa

po obejrzeniu czternastu prac konkursowych postanowiło przyznać:

NAGRODĘ VERBA Stowarzyszenia Autorów ZAiKS propagującą walory literackie i szczególną wrażliwość na słowo, w wysokości 1 000 złotych, dla PATRYKA WARCHOŁA z Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza w Warszawie za spektakl „Bezmatek”.

NAGRODĘ VERBA Stowarzyszenia Autorów ZAiKS propagującą walory literackie i szczególną wrażliwość na słowo, w wysokości 2 000 złotych, dla ELIASZA NIEZGODY z Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie za spektakl „Katastrofa, na którą czekasz już się wydarzyła”.

NAGRODĘ VERBA Stowarzyszenia Autorów ZAiKS propagującą walory literackie i szczególną wrażliwość na słowo, w wysokości 2 000 złotych, dla LADY BOROVSKIEJ z Akademii Teatralnej im. A. Zelwerowicza Filia w Białymstoku, za spektakl „Balladyna 68 – w nieco skróconej wersji ”.

NAGRODĘ DLA DRAMATURGA/ŻKI w wysokości 20 000 złotych, ze środków Funduszu Promocji Kultury Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego dla WERONIKI ZAJKOWSKIEJ z Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie za dramaturgię do spektaklu „Żeromski: backstage”.

NAGRODĘ DLA REŻYSERA/KI w wysokości 20 000 złotych ze środków Funduszu Promocji Kultury Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego dla MARKA ZIELIŃSKIEGO z Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie za reżyserię spektaklu „sen nocy letniej ZOMBIE”.

Jury pragnie podziękować za wszystkie prace, z którymi się zapoznało, z wyraźnym uwzględnieniem rozwijającej się i ożywczej prezentacji Pracowni Dramaturgicznej. Forum Młodej Reżyserii jest w tym momencie najważniejszym festiwalem pozwalającym absolwentom i absolwentkom szkół teatralnych na zawodowy start. Pragniemy również zwrócić uwagę na to, że forum nie jest jedyną drogą rozpoczynania kariery. Chcemy zachęcić dyrektorów i dyrektorki instytucji kultury do sukcesywnego i wnikliwego zapoznawania się z repertuarem tworzonym przez osoby twórcze przez cały sezon teatralny. Osoby studenckie zachęcamy do wytrwałości w rozmowach z dyrektorami i dyrektorkami instytucji. Po speed datingu wiemy jak wiele macie do zaproponowania. Wierzymy że rozpoczęte na tegorocznej edycji kierunki, estetyki i energie będą ważnym elementem tworzenia pejzażu teatralnego w Polsce.

Wyrażamy ogromną wdzięczność Akademii Sztuk Teatralnych za organizację Forum. Wszystkim zaangażowanym we wszystkich pionach gratulujemy wytrwałości, konsekwencji i nieustającej dobrej energii. Pani Jolancie Kubasiewicz przyznajemy honorowe wyróżnienie za reżyserię tłumu, którego końca nie widać.

POZOSTAŁE NAGRODY

NAGRODY TEATRU TELEWIZJI TVP
przygotowanie tekstu dla Teatru Telewizji: OLGA PABISEK ((Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, Pracownia Dramaturgiczna AST)
rezydencja: MAREK ZIELIŃSKI (Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie)

NAGRODY TR WARSZAWA:
Debiut TR: WERONIKA ZAJKOWSKA (Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie) za niezwykle precyzyjną pracę nad rozszczelnianiem granic między fikcją a realnością w materiale biograficznym i autobiograficznym. Za odważne podejście do dorobku wielkiego pisarza, które pozwala zobaczyć w nim człowieka w jego słabych i mocnych momentach. Za wielopoziomową grę z publicznością, która pozwala przyjrzeć się własnym, czasem niewygodnym do zaakceptowania, mechanizmom psychologicznym. Za rozwijanie kultury krytycznego myślenia w teatrze. Za niezwykłą wrażliwość w szukaniu łącznika między własnym doświadczeniem twórczym i doświadczeniem generacyjnie, genderowo i kulturowo pozornie odległym. Za prostotę i siłę użytych środków wyrazu, za poczucie humoru, odwagę wyrazistych gestów oraz lekkość w pracy z archiwami.

Zaproszenie na rezydencję artystyczną: JAKUB DREWNICKI (Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie) za wrażliwość i zwrócenie uwagi na rynkowe mechanizmy odbierające podstawowe prawa człowieka, godność i sprawczość. Za odwagę, by w czasach narcyzmu informacyjnego przyjąć postawę zupełnie odwrotną — pozwalającą wsłuchać się w pozornie nieważne, ulotne glosy innych, łatwe do przeoczenia w przestrzeni publicznej, a jednak niosące prawdziwe doświadczenia, niepokój i klasową prawdę o współczesności

Nagroda Polskiego Radia dla najlepszego dramaturga /dramaturżki 15. Forum Młodej Reżyserii „za utwór prezentowany w ramach Pracowni Dramaturgicznej, który słowem pobudza wyobraźnię; za tekst, który odważnie diagnozuje współczesność, przyjmując przy tym odważną perspektywę i osadzając problem w szerszym kontekście historycznym”: MAŁGORZATA (MARGARITA) BIEŃKOWSKA z Akademii Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie. Nagrodą jest realizacja nagrodzonego tekstu w Teatrze Polskiego Radia w 2026.

Nagroda Teatru Dramatycznego w Warszawie – zaproszenie do prezentacji podczas Warszawskich Spotkań Teatralnych:
„Balladyna 68 – w nieco skróconej wersji” w reż. LADY BOROVSKIEJ, Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza Filia w Białymstoku
„Żeromski: backstage” w reż. WERONIKI ZAJKOWSKIEJ, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie

Nagroda Teatru im. Juliusza Słowackiego w Krakowie: Nowy Świat, realizacja spektaklu: PIOTR MATEUSZ WACH, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie

Nagroda Teatru Współczesnego w Szczecinie – przygotowanie spektaklu w ramach projektu artystyczno-edukacyjnego Teatr w Klasie: WERONIKA ZAJKOWSKA, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie

Nagroda Teatru Śląskiego im. St. Wyspiańskiego w Katowicach: zaproszenie do 3. Edycji WyspianKiss, realizacja szkiców scenicznych:
WERONIKA ZAJKOWSKA, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie
WIKTOR FRANKOWICZ, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie
WERONIKA ORAWIEC, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie
JACEK NIEMIEC, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie

Nagroda Dramaturgiczna Nowego Teatru im. Witkacego w Słupsku: zaproszenie do współpracy dramaturgicznej przy realizacji spektaklu, a także realizacja działania performatywnego wraz z rezydencją wytchnieniową: MARTA SZLASA ROKICKA (Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, Pracownia Dramaturgiczna AST)

Nagroda Teatru im. Stefana Żeromskiego w Kielcach: MARTA SZLASA ROKICKA (Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, Pracownia Dramaturgiczna AST)

Nagrody Teatru Nowego w Poznaniu:
zaproszenie spektaklu do prezentacji na scenie Teatru „Balladyna 68 – w nieco skróconej wersji” LADY BOROVSKIEJ, Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza Filia w Białymstoku
zaproszenie do czytań performatywnych w Teatrze Nowym w Poznaniu: PIOTR ŻUKOWSKI, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie, Filia we Wrocławiu

Nagroda Teatru BARAKAH – realizacja spektaklu w nowym sezonie: JADWIGA KLATA, Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie

Nagroda Teatru Potem-o-tem – pokaz spektaklu w ramach repertuaru teatru: „CLEAN GIRL” w reżyserii EWY PLATT, Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie

Nagroda Teatru Polskiego w Szczecinie – realizacja spektaklu: PIOTR MATEUSZ WACH, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie

Nagroda Medialna Chodźże do Teatru – sesja fotograficzna, nagranie podcastu, materiały promocyjne wideo spektaklu, promocyjna wysyłka newletterowa, możliwość promocji sprzedaży spektaklu, publikacja na wszystkich kanałach promocji Fundacji: za sformatowane wykorzystanie potencjału sytuacji ekstremalnej jako dojrzałego komentarza oraz za zgrabne opracowanie narracyjnej treści w polifoniczny, zbiorowy przekaz bez słów: PIOTR MATEUSZ WACH, Akademia Sztuk Teatralnych im. St. Wyspiańskiego w Krakowie

PROGRAM

13.11.2025 | czwartek

10:00 OPERATYWKA
otwarta narada robocza
∙ sprawczość na rynku pracy (D. Knapik, P. Kowańska)
∙ symetryczne umowy (A. L. Piotrowska, M. Skrzywanek)
∙ bezpieczny proces twórczy (U. Kijak, M. Sajur, W. Szczawińska, M. Wdowik)
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 204 / 240 min.

15:30 wszystkie powinnyśmy być już martwe
reż. Kamila Kucia / AST w Krakowie
→ ul. Warszawska 5 / Scena Klasyczna / 90 min.

18:00 .Amlet
reż. Jadwiga Klata / AT w Warszawie
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 311 / 45 min.

19:00 Bezmatek
reż. Patryk Warchoł / AT w Warszawie
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 313 / 75 min.

20:30 Rozmowa z zespołami twórczymi
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 204 / 60 min.

14.11.2025 | piątek

10:00 Pracownia Dramaturgiczna
czytania performatywne
→ ul. Straszewskiego 22 / Scena im. J. Treli / 240 min.

15:00 WSTĘP DO GILDII
spotkanie z przedstawiciel(k)ami Związku Zawodowego Polskich Reżyserek i Reżyserów Teatralnych
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 204 / 45 min.

16:00 Balladyna 68 – w nieco skróconej wersji
reż. Lada Borovska / Filia AT w Białymstoku
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 307 / 40 min.

17:00 Karaluchy
reż. Mariia Bakumenko / Filia AST we Wrocławiu / 55 min.
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 313 / 55 min.

18:15 Katastrofa, na którą czekasz, już się wydarzyła
reż. Eliasz Niezgoda / AST w Krakowie
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 311 / 55 min.

20:15 Żeromski: backstage
reż. Weronika Zajkowska / Teatr im. Stefana Żeromskiego w Kielcach / AST w Krakowie
→ ul. Warszawska 5 / Scena Eksperymentalna / 60 min.

21:30 Rozmowa z zespołami twórczymi
ul. Warszawska 5 → Scena Klasyczna / 60 min.

15.11.2025 | sobota

10:00 Pracownia Dramaturgiczna – wymiana artystyczna
z Dramaturgicką pracovną (KALD DAMU Praga)
→ ul. Straszewskiego 22 / Scena im. J. Treli

10:00 ANONSE
36 spotkań osób studiujących reżyserię i dramaturgię z dyrektor(k)ami teatrów
→ ul. Straszewskiego 22 / Scena im. St. Wyspiańskiego, sala 204 i sala gimnastyczna

16:00 Tym mnie chyba zasypali
reż. Lesia Mariia Pasichnyk / Filia AT w Białymstoku
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 313 / 30 min.

16:45 W środku słońca gromadzi się popiół
reż. Siarhei Artsiomenka / Filia AST we Wrocławiu
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 311 / 50 min.

18:30 Kamienie na szaniec
reż. Jacek Niemiec / AST w Krakowie
→ ul. Warszawska 5 / sala gimnastyczna / 70 min.

20:00 sen nocy letniej ZOMBIE
reż. Marek Zieliński, dram. Magdalena Litwa / AST w Krakowie
→ ul. Warszawska 5 / Scena Eksperymentalna / 55 min.

21:15 Rozmowa z zespołami twórczymi
→ ul. Warszawska 5 / Scena Klasyczna / 60 min.

16.11.2025 | niedziela

10:00 Pracownia Dramaturgiczna
czytania performatywne
→ ul. Straszewskiego 22 / Scena im. J. Treli

16:00 Najdłuższa Szychta Świata, czyli katastrofa górnicza w Copiapó, na pustyni Atakama, 830 km na północ od Santiago, stolicy Chile. Struktury reż. Piotr Mateusz Wach / AST w Krakowie
→ ul. Warszawska 5 / Scena Eksperymentalna / 65 min.

18:00 Clean Girl
reż. Ewa Platt / AT w Warszawie
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 204 / 60 min.

19:15 Egzekucja/Szoł
reż. Eryk Herbut / Filia AST we Wrocławiu
→ ul. Straszewskiego 22 / Scena im. St. Wyspiańskiego / 75 min.

20:45 Rozmowa z zespołami twórczymi
→ ul. Straszewskiego 22 / sala 204

21:45 Ogłoszenie werdyktu jury
→ ul. Straszewskiego 22 / Scena im. St. Wyspiańskiego

PROGRAM 15. Forum Młodej Reżyserii – do pobrania wersja PDFPobierz

FOLDER 15. Forum Młodej ReżyseriiPobierz

15. FMR_afisz Pobierz

PRACOWNIA DRAMATURGICZNA – PROGRAM CZYTAŃ PERFORMATYWNYCHPobierz

Hasło tegorocznej edycji Forum Młodej Reżyserii: „Końca nie widać” otwiera zbiór 14 prac konkursowych, czytań i warsztatów Pracowni Dramaturgicznej, spotkań z dyrektor(k)ami teatrów i instytucji kultury, 3 paneli dyskusyjnych wokół bezpiecznego procesu, praw autorskich czy sprawczości absolwentek/absolwentów na rynku sztuki. Debiutujące twórczynie, osoby twórcze i młodzi twórcy teatralni przeprowadzą wiwisekcję przeszłości w poszukiwaniu odpowiedzi na pytania nurtujące współczesność. Przeszukiwać będą teksty klasyczne, eksperymentując dramaturgicznie: montując, tnąc, dopisując, pisząc zupełnie autorsko, aby wydobyć pokoleniowe sekrety i nowe konstelacje znaczeń.

Powieść „Kamienie na szaniec” Aleksandra Kamińskiego stanie się przyczynkiem do eksploracji wychowania w duchu harcerskim, które w kontekście widma zbliżającej się wojny, zdaje się wszystko komplikować zamiast upraszczać. Za postacią Hamleta będziemy zadawać sobie pytania o sprawczość w czasach inercji, entropii i kolapsu. Skonfrontujemy się z groteskowym odczytaniem historii Balladyny, opartej na wersji Jeremiego Przybory. Obejrzymy spektakl na postawie dramatu napisanego przez ośmioletniego Witkacego, a poprzez adaptację ,,Dzienników” Żeromskiego odkryjemy ukryte warstwy dzieła dramatycznego. Osoby autorskie sięgną także po teksty współczesne takie jak „W środku słońca gromadzi się popiół” Artura Pałygi, czy „Bezmatek” Miry Marcinów w poszukiwaniu uniwersalnych treści.

Adaptacji ulegną dokumenty i konteksty z niedalekiej przeszłości, sfikcjonalizowane wydarzenia na wsi tuż przy granicy z Białorusią, historia gwatemalczyka Manuela Martineza Coronado, który w 1995 został skazany na karę śmierci, a także katastrofa górniczej w kopalni San José w Chile (2010). Będziemy się też przysłuchiwać kompletnie autorskim głosom, świadkować najbardziej samotnym, intymnym i stabuizowanym portretom, żartować o śmierci i przeżyciu po życiu, odsłaniać to, co zwykle zostaje zamknięte w czterech ścianach – przemoc emocjonalną i ekonomiczną, dziedziczenie traum, biedę, samobójstwo. Idąc za jednym z tytułów – być może katastrofa, na którą czekasz, już się wydarzyła?
W poszukiwaniu nowych tekstów, świeżych języków i eksperymentalnych, scenicznych interpretacji zapraszamy na 2 bloki czytań performatywnych organizowanych przez Pracownię Dramaturgiczną. Otwarte dla publiczności czytania odbędą się w piątek i niedzielę, tym razem – w sali Jerzego Treli dedykowanej działaniom Pracowni. Natomiast w sobotę odbędzie się wymiana artystyczna Pracowni Dramaturgicznej ze studentami i studentkami oraz wykładowczyniami i wykładowcą z Dramaturgickiej pracowni DAMU w Pradze. Będzie to okazja do międzynarodowej rozmowy na temat przyszłości dramaturgii.

W tym roku odświeżamy także nieco przykurzoną ideę Forum – w ramach projektu OPERATYWKA proponujemy trzy otwarte panele dyskusyjne, które pomogą uzbroić osoby kończące edukację w szkołach teatralnych do wejścia na rynek sztuki. Będziemy prezentować różnorodne modele bezpiecznego zarządzania procesem twórczym, rozmawiać o symetrycznych umowach z instytucjami sztuki, prawach autorskich przysługujących osobom twórczym, a także o tym, jak skutecznie pozyskiwać pracę gdy nasz telefon milczy uparcie.

Przy okazji tegorocznego FMR będzie można spotkać się i porozmawiać z przedstawiciel(k)ami ZZ Gildii Polskich Reżyserek i Reżyserów Teatralnych. Osoby studiujące dramaturgię oraz reżyserię zapraszamy również do ANONSÓW, czyli rozmów z przedstawicielami teatrów –po uprzednim przedstawieniu myśli programowej każdej z instytucji.

Panele dyskusyjne i spotkania robocze

ZZ GILDIA POLSKICH REŻYSEREK I REŻYSERÓW TEATRALNYCH

„Zapraszamy na spotkanie z przedstawiciel(k)ami ZZ Gildia Polskich Reżyserek i Reżyserów Teatralnych. To świetna okazja, by nas poznać i dowiedzieć się czym się zajmujemy i dlaczego warto do nas dołączyć. Opowiemy o tym jak tworzymy bezpieczną przestrzeń wymiany doświadczeń, solidarności środowiskowej i dbania o wspólną sprawę. Będziemy również mówić o wsparciu prawnym i zawodowym, o procedurach pomagających rozwiązywać konflikty z instytucjami oraz o współpracy z najważniejszymi organami państwa, żeby dbać o nasze interesy w zakresie ustawodawstwa”.

OPERATYWKA
Trzy otwarte panele dyskusyjne na temat: sprawczości na rynku pracy (prowadzenie: Dominika Knapik, Patrycja Kowańska), praw autorskich i symetrycznych umów z instytucjami (prowadzenie: Agnieszka Lubomira Piotrowska, Michał Skrzywanek) oraz bezpiecznego procesu twórczego (prowadzenie: Ula Kijak, Maciej Sajur, Weronika Szczawińska, Małgorzata Wdowik). Zaproszone gościnie i zaproszeni goście podzielą się praktycznym niezbędnikiem dla absolwentek i absolwentów szkół teatralnych rozpoczynających karierę zawodową. Dowiemy się co robić, kiedy nie dostajemy żadnych ofert pracy z zewnątrz, w jaki sposób pozyskiwać fundusze na własne inicjatywy twórcze, jak skutecznie proponować teatrom swoje projekty. Ekspertki i eksperci podzielą się pragmatyczną wiedzą dotyczącą prawa autorskiego i niekorzystnych zapisów w umowach z teatrami. Skupimy się na najczęstszych sytuacjach spornych, ochronie ZAiKS, Gildii i tantiemach. Porozmawiamy również o zarządzaniu procesem twórczym i różnorodnych strategiach liderowania zespołem.

ANONSE
Zamknięte spotkanie osób studiujących reżyserię i dramaturgię z 36 dyrektorkami i dyrektorami teatrów w Polsce. Spotkanie ma na celu rozszerzenie sieci zawodowych kontaktów, przedstawienie przez instytucje swoich planów repertuarowych, linii programowych i oczekiwań artystycznych. W odpowiedzi, osoby studiujące mogą zaprezentować swoje pomysły i porozmawiać o nich z przedstawicielką lub przedstawicielem wybranej przez siebie instytucji.

Spektakle konkursowe będzie oceniać Jury w składzie: Justyna Sobczyk – Dyrektorka Naczelna Teatru Ochoty im. Haliny i Jana Machulskich w Warszawie, Michał Buszewicz – Dyrektor artystyczny Teatru Współczesnego w Szczecinie oraz Paweł Kulka – kierownik zespołu artystycznego i koordynator zespołu programowego TR Warszawa.